终于又要开始正经八百写科幻小说了，以前全当是练笔吧，因为好多问题没有解决，也真拿不出手。现在似乎好点，有些问题有豁然开朗的感觉，也许是年龄的原因，也许是上帝的恩典。
首 先说说语言问题，这始终在困扰我。因为好的科幻小说读得并不多——年来就没发现有特别好的，即便有一些，在语言上也没有什么建树，起码在汉语言上，国外的优秀作品，能翻译得通顺就不错了——所以很长一段时间里，我试过用模仿魔幻现实主义、表现主义和幻想主义的语言来写科幻，最后的结果是这些作品有点怪异， 很像拙劣的纯文学作品，玩弄词藻和结构，故事也讲得很空洞，这些作品有《七扇门》系列、《蝴蝶》、《潜猎》、《边缘伴侣》等，97年我和云鹏、回地在圆明园创办民刊《命与门》时，曾把《七扇门：音乐之王》发在该刊上，大家读了之后都觉得不知所云，连云鹏都说太玄了。这不是我想要的，我希望我的科幻小说是通俗文学，更接近章回小说、评书演义一类的。但是我建立在阅读经验上的写作能力都是基于现实世界的，对完全来自幻想的未来时空、那个完整的宏大世界场景、那些有血肉的人物，我似乎无能为力——它们在我脑海中一再浮现，但我无法完成捕捉，因为我把握不了叙事和结构，找不到自己的语言，我脑子里填满了场景和概念，老是在想：这是科幻，读者按照其日常经验无法构建起故事所需要环境，甚至故事里人们的思维方式也跟现实不同，我需要把它们都一一呈现出来，需 要大段大段的文字，这些是章回小说里没有的，构建故事的时候，我念念叨叨的，觉得要么如乔伊斯那样的意识流，要么得像博尔赫斯那样的引经据典左右腾挪，否则怎么能把事情的来龙去脉说明白？我控制不了这一切，深深地沮丧着。
后来接触到剧本，觉得剧本语言从形式上来说，把场景描述和动作（包括对话）分开，值得学习，于是02年写了一些剧本如《废墟》、《天使之军》等，今天来看并不是很成熟，但写时觉得比写小说要顺畅得多了，里面有大段的场景描述，对话也很随意，情节也是按小说那样安排的，当时觉得那很正常，但后来读了一些专业的剧本写作书籍之后意识到，作为剧本那是不行的，剧本的读者仅是导演和剧组工作人员，是他们拿来工作的工具脚本，在他们眼里或许就像盖楼用的图纸吧，文学性的东西被业内普遍视为累赘，要通通去掉才行。我意识到了，但不以为然，兴起之下，03年还花了整整一年的时间写了部30集的电视连续剧本《李白诗剑传》。虽然已尽量按剧本规范去写了，完成之后也受到一些业内人士的好评，但一个专业剧作者朋友还是批评我的对话太长，情节不够紧凑，没用的东西太多……再加上对刚刚接触的影视行业里的一些所谓“潜规则”颇不感冒，于是打消了进入影视行业的想法，转而去一家互联网公司工作了。
但对电影的喜欢一直不减，觉得应该深入了解一下。不久后公司项目取消，我自己做了一个电影主题的网站，聚起了一批喜欢电影的人，定期搞观影活动，写影评，也淘盗版影碟边卖边自己收藏，认识了充满激情的美国朋友皮特，受他和老友于贞志的影响，对独立电影和纪录片也越来越感兴趣，后来在朋友的资助下，自编自导了独立电影《黑客启示录》，还到贵州拍了侗族非物质文化遗产的纪录片。05和06年，我像旋风般忙乱，对复杂的技术痴迷不已，把文学抛到脑后，学了很多杂东西，包括PHP。我知道我做的一切都很初级，对拍电影我并没有作品的概念，我只是一个发烧友，被我不了解的领域强烈吸引，想要一探究竟看到底如何。《黑客启示录》拍完之后朋友们张罗着在北大图书馆搞了首映， 我都不太好意思去。那件事做完之后，我算是完整地经历了一遍拍电影的流程，也了解了在一部电影中，剧本到底是个什么角色，该怎样来扮演——OK，影像是一门独立的艺术语言，跟文学的距离比跟音乐、美术的距离还要远。从那以后，除了一些实验性的短片如《寻找刘月亮》外，我没有再写剧本，并且隐约觉得，如果电影是一种工业体系的话，在互联网时代，会找到一种更好的替代。
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